Logo ca.pulchritudestyle.com
Estil de vida 2023

James Hamilton: genial primitiu

Taula de continguts:

James Hamilton: genial primitiu
James Hamilton: genial primitiu
Anonim

La parella periodística en el crim de Patti Smith, el llegendari però discret creador d'imatges James Hamilton, va capturar el cor palpitant de la Gran Poma durant 40 anys

Nico dret i seriós al costat de l'East River. George Coleman atreu la sorpresa dels transeünts mentre toca el saxo mentre camina cap al Fat Tuesday. Diana Ross pavonejant-se descalç amb un vestit de nit blanc després d'un espectacle. Aquestes són imatges emotives i reveladores de James Hamilton, que durant 40 anys va utilitzar la seva càmera com a diari i Nova York com a terreny de joc, fotografiant tot un llibre dels grans del segle XX per a Village Voice, Crawdaddy! i The New York Observer –Patti Smith, Lou Reed i John Cale, Stevie Wonder, Joni Mitchell, Frank Zappa, Dolly Parton–, però mai no hi ha hagut un llibre (llevat que es compti un obscur fotollibre de màquines de pinball) ni una exposició. Ara, la nova editorial de Thurston Moore, Ecstatic Peace Library, s'estrena amb il·lusió amb la primera monografia de Hamilton, que descobreix una mina d'or de fotografies en blanc i negre inèdites i poc vistes que passen de malicioses a fosques reflexives.

Mentre va créixer a 50 milles de distància a Connecticut, va ser a Nova York on Hamilton es va sentir com a casa. Quan era nen, la seva àvia (que s'havia casat tres vegades i en aquest moment vivia amb el seu amant mexicà) solia portar-lo a Max's Kansas City, on la colla de Warhol es trobava als anys 60. El seu pare era un intèrpret de jazz professional, “però jo no vaig tenir classes de piano com els altres nens. Sempre pintava i dibuixava. Crec que als 11 anys vaig saber que aniria a l'escola d'art i seria artista. Fins i tot vaig saber aleshores que aniria a Pratt, un institut d'art de Nova York."

ISOV2_cult3_web
ISOV2_cult3_web
ISOV2_98_web
ISOV2_98_web
ISOV2_cult6_1MB_web
ISOV2_cult6_1MB_web
ISOV2_Gatefold_web
ISOV2_Gatefold_web
ISOV2_IggyShow2_web
ISOV2_IggyShow2_web
ISOV2_Prince_web
ISOV2_Prince_web
ISOV2_TomVerlaine2_web
ISOV2_TomVerlaine2_web

L'estiu del 66, després del segon any d'universitat, hi va passar les vacances i no hi va tornar mai més. "Ho creieu o no, és l'apartament on encara estic!" riu per telèfon; allà, ha imprès gairebé totes les fotografies que ha fet mai a la seva pròpia cambra fosca. Als 20 anys, Hamilton va aconseguir una feina d'assistent d'un fotògraf de moda italià i habitual de Harper's Bazaar, i en el seu temps lliure va començar a utilitzar la seva nova Nikon (la seva primera càmera) als carrers de Nova York, documentant el que veia al seu voltant.. “No tenia intenció de ser fotògraf, però aquell estiu hi vaig caure per diversos motius. El procés de creació d'imatges fotogràfiques (inclosa la cambra fosca) em va semblar més natural que pintar. Em vaig enamorar de la fotografia de carrer perquè va satisfer la meva curiositat per la ciutat i em va portar a moltes aventures."

L'any 69 havia fet autostop per tot el país, quan ell i la seva xicota van passar per Texas i van veure que el Festival Internacional de Pop comptava amb una formació de BB King, Canned Heat i Janis Joplin. Immediatament va falsificar una passada de premsa. De tornada a casa, va mostrar les seves fotos a un nou diari musical anomenat Crawdaddy!, amb l'esperança de publicar-los. Veient el potencial d'aquest jove advenent, el van contractar al moment com a fotògraf personal. "Al cap d'uns anys va aparèixer aquest diari anomenat The Herald", diu Hamilton. “Hi havia un famós dissenyador gràfic anomenat Massimo Vignelli, que va dissenyar el mapa del metro de Nova York. Les dues primeres persones que va contractar per a aquest article vam ser el director d'art, George Delmerico, i jo, basant-nos en coses que havia vist a Crawdaddy!. Patti Smith estava escrivint per a ells com a periodista de rock, i anàvem a treballar junts i entrevistem gent. Hi ha una foto al llibre de l'època en què vam anar a entrevistar Rod Stewart i els Faces junts, i li vaig fer fotos amb ell perquè estava boja per Rod Stewart en aquell moment!" Es veu a la Patti mastegant el dit i mirant coquetament en direcció al mullet de Rod mentre s'asseu a l'interior, amb les ulleres de sol posades.

JH-3
JH-3

Van seguir treballs dede fotògraf de personal a Harper's Bazaar i Village Voice, on es va quedar durant 20 anys i va fer la majoria de les fotos que apareixen a You Should Have Heard Just What I Seen. "James Hamilton va rodar Sonic Youth cap al 1988, just abans de l'estrena de Daydream Nation", recorda Thurston Moore. "Recordo una vibració d'importància en ser rodada per al tom sagrat de Village Voice i sentir com si s'hauria de burlar, com, qui ho necessita? Com si es tractés d'un drap corporatiu localitzat, i gairebé tan genial com el nostre món de fanzines com Forced Exposure. M'havia comprat una gorra de camioner que deia Party Till You Puke i la portava amb unes ulleres de sol horriblement ridícules com a "fot" a la sessió. James era totalment professional a la seva manera mandrosa i vagabunda i no estava impressionat amb la meva punyalada a la insolència. En un moment donat, va demanar: "Per què no perds el barret?" i em vaig adonar que aquest tipus havia vist massa coses radicals a Nova York perquè jo tingués cap efecte punk sobre ell."

"Em vaig adonar que aquest tipus havia vist massa coses radicals a Nova York perquè tingués cap efecte punk sobre ell" - Thurston Moore

No va ser fins al 2009 que Hamilton i Moore van tornar a estar en contacte. Eva Prinz, editora d'Abrams Books i soci de Moore a Ecstatic Peace Library, els va tornar a presentar i Moore va reconèixer Hamilton com el fotògraf de Village Voice de fa 20 anys. Immediatament es van unir per tot allò de Nova York i l'amor pel jazz, i la idea va germinar a la ment de Prinz i Moore per donar més atenció al treball de Hamilton. "James està baix, i aquesta és l'atracció", ofereix Moore.

Una de les imatges preferides d'Hamilton és un primer pla de Jerry Lee Lewis amb una brillantor maligna als ulls. "Sempre havia estat un fan de Jerry i vaig anar entre bastidors per passar una estona amb ell al vestidor. Caminava sense camisa i completament borratxo, cosa que no era evident quan actuava. Era un home salvatge en molts aspectes. Estava carregant la meva càmera i, de sobte, vaig veure que alguna cosa em passava per l'orella. Era un ganivet entrant a la paret que acabava de llançar. Llavors va riure a tope. Era el tipus d'borratxo que li agradava fer coses per reaccionar, així que vaig reaccionar, i la imatge del llibre és una mica il·lustradora."

3 JH-7
3 JH-7

Després d'haver passat al Village Voice de The Herald, George Delmerico volia contractar Hamilton perquè "Volia treballar amb gent que no només buscava temes, sinó que estava interessada en l'art, i això és el que em va vincular. amb Jaume. Obtindrem comentaris d' altres fotògrafs que va tenir una influència enorme tot el temps, així que sabíem que estaven prestant atenció. Crec que va ser una qualitat humanista en el seu treball, i això és exactament el que va pensar Karen Durbin (editora de Village Voice) quan va mirar per primera vegada les seves imatges de persones sense llar que vivien a Bowery, conegut localment com "Bowery bums". James va fer aquestes fotos que et trencarien el cor". Liza Minelli fins i tot va guardar una de les seves fotos d'ella dins d'un armari al seu apartament.

Delmerico i Hamilton es posarien a prova constantment, i Hamilton mostrava al seu col·lega 40 fulls de contacte del que seria essencialment la mateixa fotografia de la cara d'una persona, demanant-li que marqués les que creia que eren més reveladores, és a dir els retrats estaven desviant cap a una direcció més d'art. "La gent mirava les imatges de James i es posava flipat, com, tot el temps. James era tan seriós amb les impressions que només imprimia una vegada que el contacte hagués estat escollit del full de contacte, després passava hores intentant obtenir una impressió perfecta encara que fos per a un diari desagradable."

"James era tan seriós amb les impressions que només imprimia una vegada que el contacte hagués estat escollit del full de contacte, després passava hores intentant obtenir una impressió perfecta tot i que fos per a un diari desagradable" - George Delmerico

No eren només músics els que fotografiava i imprimia amb tanta meticulositat: hi havia gent de totes les inclinacions creatives i polítiques, i l'any 77 Village Voice va publicar la foto de Hamilton del lluitador Ken Norton amb la seva corretja de joc just al costat. un anunci de pàgina sencera per a Macy's. "Va causar molts problemes", diu Delmerico, "però al final vam pacificar Macy's, la llibertat de premsa i tot això, i James va tenir una gran imatge". No van aconseguir, però, pacificar Muhammed Ali, que després va cridar a Norton abans d'una baralla: "Ets una vergonya per a l'atletisme. Sou una vergonya per a la vostra raça. Ets una vergonya per al teu país, posant per a una foto amb les boles penjades."

Mentre estava a The Voice, Hamilton va suggerir una història sobre el director de Dawn of The Dead, George Romero, ja que el cinema era la seva altra gran passió. “Ens vam fer molt bons amics i em va preguntar si volia fer fotografies de la seva pel·lícula. Finalment, vaig entrar al Sindicat de Cinematògrafs, de manera que es va convertir en el meu treball autònom favorit". Ha fet fotografies o ha interpretat petits papers cameo en cadascuna de les pel·lícules de Wes Anderson des de The Royal Tenenbaums, i Francis Ford Coppola i Milos Forman també l'han convidat al plató. Mentre rodava fotografies de The Squid And The Whale, Hamilton va aparèixer breument a la pantalla com l'amant secret de Laura Linney.

JH-4
JH-4

Però la seva carrera de somni va posar fi a la seva carrera d'actor: The New York Observer li va dir que podia publicar dues imatges grans per setmana, a les pàgines dues i quatre del diari, i podien ser de qualsevol cosa que ell volia. "Podria fer-ne un joc… D'alguna manera faria que la imatge de la pàgina dos es relacionés amb la de la pàgina quatre, perquè necessitava algun tipus de limitació en la meva pròpia ment. Era com si estigués fent una columna o una historieta, m'havia d'aconseguir alguna cosa nova cada setmana. Hi havia tanta feina a mi tot el temps que realment no vaig tenir l'oportunitat de pensar en fer cap llibre o espectacle o res… "I això és el més interessant de James Hamilton. És discret, no ha fet mai una entrevista abans, i la seva dedicació a cadascuna de les seves feines als diaris ha fet que realment no hagi estat reconegut com a més que un fotògraf de diari, quan en realitat és un artista, busca alguna cosa. "revelant" en cadascun dels seus temes, assegurant-se d'imprimir cada imatge ell mateix per obtenir més control sobre el procés. A The Voice, George Romero va acceptar no retallar les fotografies d'Hamilton, tan completa era la seva visió.

Després de 15 anys envejables a The Observer, es va veure obligat a deixar de treballar. “Fa 18 mesos em van atropellar un cotxe. Bé, en realitat amb un SUV. Estava a la feina i travessava el carrer i em va tombar la roda davantera del conductor a la cama. Així que des de llavors no he pogut treballar correctament. Finalment estic amb un bastó, amb el qual vaig començar al maig. El problema era que vaig perdre la feina". L'únic benefici que realment es pot dir que va sorgir d'aquesta experiència traumàtica va ser l'alliberament d'un temps per repassar totes les seves antigues imatges. "Sóc molt afortunat de tenir una amiga, Eva Prinz, que és l'editora d'Abrams. Em va preguntar si mai havia fet un llibre i li vaig dir: "No", i ella va dir: "Bé, hem de fer-ho!" però mai va passar a Abrams. Llavors ella i Thurston es van connectar per fer la Biblioteca de la pau extàtica". Presentat cronològicament mentre Hamilton viu diverses èpoques de la música: rock'n'roll, punk, hip hop, You Should Have Heard Just What I Seen mostra que el seu art s'ha mantingut constant, realment creatiu i lliure d'idees preconcebudes sobre què és la fotografia musical. pot o hauria de ser.

"A part de guanyar-me la vida, ni tan sols crec que m'hagués proposat 'aconseguir' res realment", delibera Hamilton, que ara té 63 anys. "Però la meva preocupació central era fer una història, molt personal, però encara una història de la ciutat de Nova York i de qualsevol lloc on vaig vagar. Per tant, sempre va ser important que penses en aquestes imatges com a meves: vaig insistir a fer tot el meu propi processament, a ser propietari dels negatius i mantenir el màxim control de la presentació (i sorprenentment, en la seva majoria, em vaig sortir amb la meva). El més important que oferiria a les publicacions, vaig pensar, era una mena de "lucidesa". El meu punt de vista era, i se'm va permetre sempre que fos, el meu."

Tema popular