Taula de continguts:
Després d'haver aconseguit una col·laboració important amb Shayne Oliver, Samantha Shawzin parla de sessions de plor de motoserra i cobreix els pits d'Eartheater amb cargols
Quan la Samantha Shawzin posava els seus ulls en el cap desmembrat de Shayne Oliver, va sentir que la porta es tancava en un període intens de trastorn personal. L'artista havia estat estudiant la cara d'Oliver amb detalls obsessius durant dies, amb enregistraments de la seva veu reverberant pels altaveus del seu estudi, mentre recollia, tallava i gravava tots els plecs i els porus en 3D. Així, quan va veure una multitud amuntegada al voltant de l'escultura durant el retorn del dissenyador a la setmana de la moda de Nova York, va provocar sensacions surrealistes i morboses.
"Havia patit la pèrdua d'un amic molt proper i la ruptura de la relació, així que va ser com exorcitzar els meus propis dimonis interpersonals", diu, "literalment estava treballant amb una motoserra i plorant. Això agreuja l'important que és viure en la recerca de la passió". Després d'haver passat temps amb Jeff Koons i Tony Matelli, a Shawzin li costa no romanticitzar el procés de l'escultura. Tot i anomenar-lo "miserable, laboriós i càstig físic", diu que és profundament catàrtic. I això va arribar al cap, literalment, quan el bust d'Oliver va donar la benvinguda als convidats a la seva extravagància de tres dies.
Tot i que l'enfocament de Shawzin és hiperrealista, sovint es passa hores a l'esquerda d'un llavi sec, el seu treball és més que una simple rèplica. Aquesta darrera peça, per exemple, també volia assemblar-se a Arca, en una plasmació simbòlica del col·lectiu d'art d'Oliver, Anonymous Club. "Quan fas un retrat d'algú no es tracta només de capturar la seva semblança, sinó de capturar la seva ànima. Per a mi, es tracta d'agafar coses corrents i posar-les en contextos extraordinaris". El seu enfocament igualment surrealista s'ha guanyat aficionats a Shawzin en músics com Eartheater, a qui ha cobert amb caragols semblants a genitals, i una peça que es pot portar per a un proper vídeo musical, el resultat d'un nou material d'encaix de silicona que ha desenvolupat.
“Sóc com un mag disfressat d'escultor disfressat de dissenyador. I no m'imagino passar la vida fent una altra cosa”. A continuació, ens posem al dia amb Samantha Shawzin. A continuació, ens posem al dia amb Shawzin sobre el seu sobtat ascens, genitals de caragol i mantenint-lo surreal.
Hola Samantha! T'estàs convertint ràpidament en l'arma secreta d'un dissenyador de moda. Com han estat els últims mesos per a tu?
Samantha Shawzin:Oh, Déu meu. Ha estat una bogeria. He estat fent malabars amb tants projectes emocionants, però, estranyament, tots es van reunir a la desfilada de moda de Shayne Oliver la setmana passada. Com si jo hagués estat treballant amb Eartheater i la seva música va ser la banda sonora de l'espectacle… així que veure com s'uneixen totes aquestes relacions diferents va semblar una convergència surrealista.
Sembla com si el teu treball hagi aparegut com un raig de blau, però això fa molt de temps que arriba?
Samantha Shawzin: Ha estat un viatge interessant. Vaig ser un mal estudiant i vaig abandonar la classe constantment quan era adolescent. Vaig acabar construint un forn al meu pati del darrere amb una barbacoa i vaig fondre llaunes de llauna per poder fer foses de sorra realment de merda. Així que suposo que tècnicament podríeu argumentar que va ser quan vaig submergir els dits dels peus per primera vegada a l'aigua. Després em vaig traslladar a Nova York quan tenia vint anys per estudiar il·lustració, però vaig abandonar els estudis al cap d'un any i em vaig endinsar de cap en l'escultura. Sóc una persona molt apassionada i sóc perfeccionista, així que em vaig ensenyar a soldar, a esculpir, a fer motlles i vaig començar a treballar per a un munt d'artistes com Jeff Koons i Tony Matelli..
“Vaig ser un mal estudiant i vaig abandonar la classe constantment quan era adolescent. Vaig acabar construint un forn al meu pati del darrere amb una barbacoa i vaig fondre llaunes de llauna per poder fer foses de sorra realment de merda" - Samantha Shawzin
Has dit que t'apropes a l'escultura com si fos una forma de teràpia. Com es manifesta això a la vostra pràctica?
Samantha Shawzin:Sóc una persona molt sensible i estic tan profundament obsessionat amb el procés que sempre m'afecta. Quan fas un retrat d'algú, no es tracta només de captar una semblança, sinó de capturar l'ànima. És difícil no passar totes aquestes hores "amb" algú i no sentir una connexió profunda amb l'art que van crear. Treballo amb eines elèctriques i les jornades de 14 hores poden ser miserables, laborioses i càstigs físicament. Sovint és com exercir els meus propis dimonis interpersonals. Emocionalment sóc un desastre, treballant amb motoserres i plorant. Però és profundament catàrtic i no em puc imaginar passar la meva vida fent res més. Els últims anys han estat increïblement difícils tant a nivell mundial com personal, però acaben de subratllar l'important que és viure de manera autèntica i perseguir la passió. Sovint treballo de 10 del matí a 6 del matí, però la vida és curta, així que si no ho dono absolutament tot a la meva passió, de què serveix?
Com va sorgir el projecte Shayne Oliver?
Samantha Shawzin:Vaig treballar amb Jordan White, Julia Brunson, Menyelek Rose, Minho Nukem i Jordan Harper White en aquest. El cap ja estava dissenyat però jo em vaig encarregar de donar-li vida en sis dies. I per aclarir-ho, el procés sol durar un mes. No era només la cara de Shayne, també era una combinació de la d'Arca, així que vam haver de barrejar diferents pigments personalitzats i fer que tot semblés natural tot i que no és completament natural. Crec que el repte era fer-lo genial sense que fos aterridor, saps? El millor de l'escultura és que realment envaeix l'espai i m'encanta la idea de ser dona i ocupar espai, per això m'encanta fer escultures grans. Potser no em fixaràs, però notaràs les coses que faig. Quan era petit era molt tímid, així que m'he trobat parlant a través de la meva feina, és com aquesta extensió del meu món interior.
Què creus que t'atreu a l'hiperrealisme?
Samantha Shawzin:No conec molta gent de la meva edat que s'especialitzi en hiperrealisme, però crec que m'agrada molt. És aquesta amalgama de perfeccionisme i obsessió. L'hiperrealisme pot ser molt avorrit, però, com la masturbació tècnica, si saps a què vull dir? Així que intento posar les coses en un context surrealista. No vull recrear coses només per mostrar-me. Hi ha una tendència que la gent segueixi allò que està de moda en l'art i, tot i que entenc que és important viure en aquesta consciència col·lectiva, m'interessa més fer coses que la gent no ha vist abans. Vull crear coses que la gent es meravelli. Com René Magritte i Dalí que van agafar l'ordinari i el van situar dins de l'extraordinari.
Parlant d'extraordinari, hi ha fotos d'un Eartheater nu cobert de cargols carnosos per tot el vostre Instagram. Em pots dir què dimonis està passant allà?
Samantha Shawzin:Els cargols semblen genitals, no? En el món natural contenen òrgans tant masculins com femenins, el que significa que es poden reproduir de manera autònoma. M'agrada aquesta idea. De la sexualitat independent. Que tot el que necessites ja ho tens dins teu. Quan vaig conèixer l'Eartheater a través d'un amic en comú i em va dir com es va obsessionar amb els cargols mentre estava de gira i va demanar que presentés les meves creacions viscerals i carnoses en un vídeo musical. Sóc fan d'Eartheater durant tant de temps i sento que el seu treball existeix dins del mateix món que el meu treball personal. És tècnic, eteri i molt inspirat en la natura. També estic desenvolupant noves tècniques com aquesta tela de silicona esculpida, que també portarà al videoclip. La gent no sap que tot això implica molta química i ciència. El meu treball es troba a la intersecció de la ciència, l'art, la natura i la moda. Sóc com un mag disfressat d'escultor disfressat de dissenyador…
Com sigui que trieu definir-vos, com és ser un artista en ascens a Nova York?
Samantha Shawzin:Em vaig mudar aquí i literalment no coneixia ningú. Jo era brut, la brutícia trencada, com molt pobre. Estava treballant a restaurants i hi va haver anys d'inestabilitat financera molt terrorífica. Però realment no vaig tenir el típic viatge. No vaig estudiar escultura, però ara m'he convertit en especialista simplement perquè n'estava tan obsessionat i he pogut donar aquestes habilitats a tants artistes sorprenents. De fet, recordo el dia que em van contractar Koons i, literalment, tenia menys de 200 dòlars al meu compte bancari. Vaig plorar sabent que em podia mantenir com a artista. Però només en els últims anys he pogut passar a centrar-me en el meu treball personal. Ara, el meu objectiu és fer un espectacle aquest any. Tinc idees tan ambicioses i tinc tanta gana i tan profundament obsessionat. Tot el que vull fer és crear art i compartir el meu món amb la gent.
