Taula de continguts:
Recentment signat amb 0207 Def Jam, el cantant i productor explica el seu enfocament cinematogràfic a la creació musical i com l'inspiren la seva educació a l'església, l'arquitectura de Londres i el color porpra fosc
tendai no fa presoners. Des de les portes, el jove de 21 anys s'ha anunciat com un artista lliure dels límits del gènere, les expectatives i el que creieu saber sobre la música britànica. Si hagués de descriure el seu so, la seva primera resposta és "morat fosc". Una versió del color tan fosca i esquiva que gairebé el confons amb el negre, fins que sembli una mica més dur.
Quan ens trobem, tendai va vestit de negre, però: un conjunt elegant i fet a mida que sens dubte es convertirà en el seu look característic amb el temps. Aquesta és la seva primera entrevista, però no ho sabríeu dir: és reflexiu però generós amb les seves respostes, em porta a les tangents filosòfiques o s'angoixa en silenci per preguntes ràpides com qui serien els seus col·laboradors de somni, perquè hi ha massa coses a fer. dir. (La resposta és Imogen Heap, Damon Albarn i Quincy Jones, tot i que aquest últim és "una mica més gran ara, així que no sé fins a quin punt és d'actiu, però fins i tot només per jugar-lo com a riddim"). Les seves frases estan puntuades amb la paraula "home" -de vegades es refereix a tu, però sovint es refereix a ell mateix- i quan li agrada el que escolta, t'ho farà saber amb un lent assentament, somriu i declara el que siguis tu. Acabo de dir categòricament "difícil".
El jove productor, escriptor i artista s'ha consolidat com una nova veu ambiciosa i inquebrantable a la indústria i només ha llançat dos senzills. El primer artista emergent que va sortir sota el nou segell britànic, 0207 Def Jam, des de les primeres línies del seu debut "Not Around", el jove londinenc va marcar el to del seu lirisme vulnerable i pensatiu agermanat amb la construcció del món cinematogràfica i sonora.. En una declaració suau però ferma, confessa: "Hauries d'escoltar com parlen d'amor, se suposa que és màgia / Crec que potser sóc l'únic que no ho entén". Lliurat a través d'acords de piano delicats i dolents entrellaçats a través del batec sincopat de la bateria, l'arranjament autoproduït sembla imitar l'energia vibrant alhora i la soledat pesada de les nits de la ciutat.
És un tema que ha aturat la gent i ha despertat l'interès per tendai, escrit i produït fa uns quants anys durant un parell de setmanes. Fins al dia d'avui, recorda jugar-lo per etiquetar A&R i estudiar les seves reaccions. Durant una reunió a casa del seu gerent, va ser la primera cançó que algú li va demanar que tornés immediatament quan va acabar. Va començar amb el ritme, tocant amb sons de bateria electrònica després de refredar-se a casa d'un amic, però amb ganes de subvertir-los en alguna cosa més tranquil d'alguna manera. "Si toqueu les tecles sols, és una cançó completament diferent i si només toqueu la bateria sol, és una cançó completament diferent, però en aquell moment només estava pensant:" Aquesta dicotomia podria funcionar junts?", diu.
Un cop es va adonar d'això, va deixar el ritme al seu ordinador portàtil durant unes setmanes, una mica intimidat per la perspectiva del que havia fet o per les possibilitats d'això, "ja saps quan estàs com, no sé com ho he fet, però això és allà”, fa un gest posant alguna cosa a un costat. "I aleatòriament vaig tornar caminant de la casa d'un amic i va ser una llarga caminada de tornada, com les 22:00. I ni tan sols per citar la cançó, però només hi havia llums nues de la ciutat i era meravellós i vaig pensar per a mi mateix: això és tot, això és només un final. I a partir d'aquí vaig tenir aquella línia (cor) i es va convertir en aquesta cosa". La línia que et queda com una empremta després d'escoltar aquell debut és a la qual es refereix allà: "Suposo que no és culpa teva que els llums de la ciutat no brillin quan no ets". És un sentiment preciós però relatiu sobre el desig, situat de manera única dins d'un paisatge urbà panasonic.
Al llarg de la nostra xerrada, l'amor de Tendai per Londres i la seva base en el britànic es reflecteix en com es veu a si mateix, a la seva música i al seu futur com a artista. Si mires el seu Instagram ara mateix, la biografia simplement diu "brit". Nascut i criat a Canning Town, és indiscutiblement "d'aquí" i vol que no només ho sàpigues, sinó que ho celebris. "Sé que molta gent diu que Anglaterra no té cultura, però no crec que sigui cert. Sóc de l'est de Londres amb cockneys adequats, però tampoc sempre és això. Sobretot ara, què vol dir ser de Londres, la seva diversitat…" Comença i s'atura unes quantes vegades abans de trobar les seves paraules: "D'acord, hi havia un productor que va sentir "Not Around" i va dir a la persona que l'havia enviat. li va dir que no es podia creure que vingués del Regne Unit. I és com només (sobre) canviar aquesta narració, home. Tot el que hem de fer és defensar el nostre ting i, de sobte, això no és una sorpresa. En lloc d'això, és… "per descomptat".
A més, tendai parla molt de veure Londres com un recurs creatiu per dret propi. Està impulsat per tot, des de l'arquitectura fins als matisos de la gent, passant per converses i debats. Somriu quan parla del seu punt de vista sobre el món en aquests moments: “Penso molt en coses, sobretot en la meva manera de veure el món. Ara mateix estic veient molt Londres en instantànies". Posa l'exemple de dos amics discutint sobre si una zona és oest o sud-oest només perquè té un codi postal SW, o veient un grup d'amics refredant-se al carrer, tots de races diferents. "Per a mi, això és Londres, i fins i tot en un consell cinematogràfic, estic veient la vida cada cop més com si estigués emmarcada, com si fossin moments i això fos una escena."
A mi em sona com la consciència moderna, estar tan present al món que ho prens tot en vinyetes poètiques de mida petita. "Sí, és això", està d'acord. "I hi ha alguna cosa realment gratificant, perquè crec que es necessita molta confiança per estar present". Fins i tot els edificis de la seva zona li serveixen de combustible creatiu: "Sóc de Custom House i crec que l'arquitectura allà és increïble, ni tan sols sé què faig amb aquesta inspiració, però m'inspira. Com si aniré caminant i, literalment, veure un edifici i parar el fred al carrer."
Va criar com a adventista del setè dia, tendai va créixer amb la seva família a l'església. Els seus pares, originaris d'Uganda, van gravar un àlbum de gospel al continent que encara avui es pot emetre, i quan la seva mare tenia 21 anys, es va traslladar al Regne Unit i va estudiar música a la Universitat de East London. "Crec que la realitat la va colpejar i després es va dedicar a la comptabilitat i altres coses, però (la música) encara era una presència real". I tot i que la música gospel va formar part dels primers fonaments de la música en què es va criar, no sempre va permetre el tipus d'expressió creativa que ha conegut ara. "Hi ha un nivell de reserva que ve amb això i és com si pots expressar-te, però d'una manera adequada", reflexiona.
La llibertat que busca ara està en oposició a aquestes estructures més definides? “Em vaig allunyar, no de la religió, sinó d'anar a l'església i crec que això va coincidir amb la comprensió de qui és l'home musicalment alhora. Crec que (l'església) havia estat el meu principal referent pel que fa a que n'he crescut amb ella, tot el que sé de la música ha sorgit d'aquest lloc… i em vaig distanciar físicament, i mentalment, i després pots anar a un altre lloc. i pensa bé, ara puc trobar els meus propis punts de referència". Per tendai, això incloïa molta música pop. Tendai, el més jove de la seva família, recorda un iPod que el seu germà gran havia omplert de música i la varietat d'herois desprevinguts que hi havia, des de Coldplay fins a Michael Jackson passant per Train i Jay Sean, "que m'enfada", riu. potser com a reacció a la meva cara processant el crit del Tren. En altres moments del nostre xat, cita J Dilla, Elton John i Björk, i fins i tot tenim un tot a part sobre Little Simz. "Hi ha aquesta amplitud que sempre han tingut els meus gustos musicals. També passa el mateix amb la meva col·lecció de pel·lícules, trobareu el Dallas Buyers Club al costat de Transformers al costat de Bronson, al costat de Breakfast at Tiffany's.”
“Em veig tant com a guionista com a compositor. Quan escric, escric com a escenes” – tendai
No és d'estranyar, doncs, que el món que envolta tendai també sigui increïblement cinematogràfic. Admet de vegades fins i tot pensar en temes individuals com a escenes teatrals, capturant moments de la vida real. “Em veig tant com a guionista com a compositor. Quan escric, escric com a escenes. Fins i tot "Not Around", és un soliloqui en cert sentit. M'encanten les lletres on només les podria estar llegint". Recitant-ne unes quantes línies al moment, podeu escoltar exactament el que significa. Però quan es posa en música, tot i que el seu so sovint es desprèn d'un lloc d'intimitat i introspecció, sembla que inevitablement s'expandeix i s'infla en alguna cosa amb cos i amb una pantalla igualment ampla. Les imatges que l'acompanyen no són diferents. El vídeo de "Not Around" està dirigit per l'aclamat Hector Dockrill, que ens presenta a tendai en un racó fosc i boidor mentre reflexiona sobre façanes romàntiques, en escala de grisos fílmics i tinta, abans d'eixamplar-se a un paisatge més ampli de gratacels i terrats boirosos.. El segon està situat a les planes remotes i descoratjadores del camp, en una carretera interminable i inflexible.
Gran part de la inspiració de tendai prové de les seves pròpies meravelles davant la vida i tota la bellesa i el dolor que hi ha, sovint al mateix temps. El segon senzill "Infinite Straight" és un canvi de forma que provoca la pell de gallina d'una cançó. La introducció és un poema lliurat per la seva companya artista Dora Jar sobre un viatge a la foscor i el misteri de la "rectitud infinita", puntuat amb un riff de guitarra irregular i ominós. Quan la pròpia veu de tendai aterra, és precipitada i s'executa amb les dents clavades, gairebé irreconeixible pels crons romàntics de "Not Around". Escrit durant la pandèmia, tendai va escoltar la paraula instrumental i parlada inicial al final d'una sessió d'estudi amb Felix Joseph i va saber a l'instant què volia fer i dir amb ella. “Allà on hi havia la vida durant aquell any, estàvem envoltats de tanta mort. I això és el que és aquesta cançó, és gairebé aquesta conversa amb la mort, aquesta figura encaputxada amb la dalla". Quan la pista arriba al seu punt àlgid, tendai està cridant amb una claredat esgarrifosa d'una manera que recorda els líders de l'indie rock de l'era Y2K, però també com una cosa que no heu sentit abans. És l'últim que espereu escoltar.
El que arriba del poeta modern només pretén ampliar aquests límits. "Em veig com un estudiant de so", diu, gaudint de l'oportunitat de provar coses noves i escapar de la punta dels dits de la categorització. Entre les dues cançons que ja estan al món i l'enllaç privat de transmissió a la meva safata d'entrada, la seva veu i energia es transforma amb cada escena o instantània. Hi ha una melodia sensual i teixida de sol que escalfaria sense esforç la pista de ball a l'inici de la nit en una festa a casa i un confessional d'amor sintetitzat i de so metàl·lic amb inflexions de drum & bass.
I, tanmateix, al nucli de tot hi ha alguna cosa compartida, un fil que condueix directament a tendai: impredictible però innegable. Quan se li pregunta què hauria d'esperar la gent després d'ell, fa una pausa abans d'aterrar, "crec que és ser el més jo i ser atrevit en aquestes decisions. Tenir aquesta recerca de tu mateix i ser atrevit en això. Fins i tot amb "Infinite Straight" vaig haver de (impulsar-ho perquè arribés a continuació) a causa del alliberador que és com a cançó, com si ho pogués fer."
