Taula de continguts:
A mesura que es revela la classe de l'AW22, Lulu Kennedy i els seus familiars passats i presents reflexionen sobre els 20 anys de la incubadora de talents per a la creació d'estrelles
Asseguda en un sofà a la recepció de la cerveseria Truman, Lulu Kennedy és exactament on ha estat durant les últimes dues dècades, al cor de l'est de Londres, i al cor de Fashion East, la prestigiosa incubadora. catapultant els dissenyadors incipients al punt de mira. A finals de l'any passat, l'organització sense ànim de lucre va celebrar el seu 20è aniversari amb un curtmetratge als Fashion Awards, dirigit per la filla de Kennedy. I amb només set anys, Rainbow era un narrador ben repartit. Fashion East ha estat per sempre un assumpte familiar, amb Kennedy demostrant una línia de sang entre alguns dels dissenyadors més destacats de la cultura contemporània.
Després d'haver passat els seus 20 anys sent acomiadat de gairebé totes les feines entre Bristol i Kensington, va ser per casualitat que Kennedy va aconseguir el concert que després sembraria les llavors de Fashion East l'any 2000. "La cerveseria Truman havia volgut contractar algú més, però em va demanar que aparegués per error. Aleshores, el cap em va mirar i va començar a riure. Poc després, però, Kennedy va tenir l'encàrrec de transformar l'espai del magatzem cavernós en un centre creatiu per a artistes, dissenyadors i desfilades de moda. I el 2005, l'horitzó de Londres s'havia transformat pels seus descobriments històrics, legitimant un diàleg de roba masculina amb el llançament de MAN (la seva antiga incubadora d'homes) que només havia existit a París i Milà. "Déu, només volia divertir-me", diu ella, "i suposo que això és el que he acabat fent."
La manera com Kennedy va convertir aquells inicis destartalats en una de les històries d'èxit més perdurables de la moda s'ha convertit des d'aleshores en una llegenda de la indústria. "Em preocupa que la gent s'adormi si els ho explico una vegada més. He de plantejar un angle diferent". Sense ella, però, no hi hauria Kim Jones, Jonathan Anderson, Simone Rocha o Grace Wales Bonner. No Craig Green, Mowalola, Martine Rose o Charles Jeffrey, ni els altres centenars de dissenyadors que s'han graduat a Fashion East durant els últims 20 anys. Intentar condensar aquestes dècades en una pel·lícula d'aniversari de dos minuts va ser una "tasca impossible", però que Raphaelle Moore, la descendència i la segona de Kennedy, va aconseguir aconseguir. Repassant els arxius, el vídeo sembla un muntatge de X Factor, destacant Gareth Pugh, Stefan Cooke, Saul Nash, Matty Bovan i comentaris sincers d'IB Kamara de Dazed i Kim Jones de Dior.
"Tot això sempre sembla una aposta i m'encanta aquesta energia", diu Kennedy, apostant aquesta temporada per Chet Lo i Jawara Alleyne, que estan fent la seva segona aparició a la passarel·la Fashion East al costat. Maximilian, que farà la seva última reverència. "Estava molt nerviós quan vaig conèixer la Lulu per primera vegada", diu Lo, les espigues aquàtiques i alienoides de la qual s'han avançat al voltant de SZA, Kylie Jenner i Willow Smith durant l'últim any. "Era era un personatge tan fort i tenia tanta por que no podia ni dir una frase sense ensopegar. Ara és com una mare de Londres per a mi. Ella és el meu sistema de suport". I més enllà de tota l'orientació pràctica, ja sigui la producció de la setmana de la moda, els fulls de línia, les sales d'exposició, els distribuïdors o la publicitat, és obvi que el temps passat amb Fashion East és una educació per deixar anar. "A mesura que ha passat el temps he vist com estima la vida i la vida. He reconegut que no ho has de fer tot sol, que la col·laboració és clau”, afegeix Jawara Alleyne, la creadora del vestit romà de Rihanna, reflexionant sobre tots els temps que han passat “ballant tota la nit”.
Sembla simbòlic que la filla de Kennedy també hagi de protagonitzar la pel·lícula, ja que la seva pròpia mare ha estat la substituta de molts d'aquests dissenyadors radicals i embrionaris. "Ja saps, sempre m'etiqueten com a" mare", però em sento més com la seva germana gran. Som iguals al final del dia i aprenc molt d'ells ", diu Kennedy. Matriarca o no, la fundadora de Fashion East s'asseu al damunt d'un arbre genealògic extens, transmetent les rigoroses lliçons que altres dones "mandonas i obstinades", com la tutora de CSM Louise Wilson i la guru de relacions públiques Mandi Lennard, solien extreure-la. Res d'això no seria possible, diu, sense un grup de grans de la indústria que han ajudat a dirigir el vaixell, entre ells Charlie Porter i Tim Blanks, en qui Kennedy continua confiant per a un informe cada temporada, "i una xafarderia massiva"..
Malgrat la seva visibilitat al circuit de la moda, Kennedy no demana atenció i detesta ser davant la càmera. "Mai es tracta de mi girar i fer mirades. Es tracta de treballar amb dissenyadors, orientar-los i resoldre problemes", diu. I ara mateix, ho està canalitzant tot a la seva classe d'AW22. "Maximilian anirà fins al final. El posaria a la mateixa categoria que Kim. Definitivament. Només té el mateix sentiment i temperament per la moda. Rep l'encàrrec… Déu meu, no em puc creure que hagi fet servir aquesta maldita frase. La reverència també és profunda a banda i banda. "Lulu sempre ha estat una figura que he admirat", diu Maximilian, "Estic molt honrat de formar part del viatge de Fashion East".
A través de Kennedy, Fashion East s'ha convertit en la base de la reputació de Londres com a camp de proves per al disseny d'avantguarda. Un endeví, un àrbitre de la frescor, replantant el sòl cada temporada per obtenir perspectives noves i diversió, sempre divertida. 20 anys després, els dissenyadors emergents s'enfronten als mateixos obstacles que sempre han tingut (diners, mentoring, espai d'estudi), de manera que mentre el seu fundador amenaça de marcar dues dècades en el negoci amb una jubilació sorpresa, Fashion East només queda a una temporada, amb tants més encara per aconseguir. Com diu Alleyne, "crear moda és un esforç d'equip i Fashion East és una relació, una conversa, una cosa que va més enllà del suport que rebem per a la setmana de la moda. En aquest sentit, no s'acaba mai.”
