Taula de continguts:
El futur de la indústria s'amaga en una cadena de blocs Web3. Però com hem arribat aquí? I estem millor per a això?
El renaixement de l'any 2000 ens ha donat l'oportunitat de reflexionar sobre el tecnoutopisme de finals dels 90 i principis dels 2000. J. Lo va predir l'estat de vigilància, Britney Spears volia que "enviéssim un correu electrònic al seu cor", i a través de la lent de l'afrofuturisme, TLC, Aaliyah, Busta Rhymes i Missy Elliott van pintar una imatge d'un futur tecnològic governat per cyborgs vestits de PVC. No és casualitat que el 2021, el ressorgiment de l'estètica Y2K hagi convergit amb l'entrada de la moda al metavers. I el que fa 20 anys semblava una fantasia és avui una realitat en creixement, encara que virtual.
Es diu que serà la propera gran interrupció d'Internet tal com la coneixem, però què és exactament el metavers? La paraula en si va ser creada per Neal Stephenson, que la va utilitzar per primera vegada a la seva novel·la de ciència ficció Snow Crash de 1992, que descriu un futur hipotètic on els avatars es troben en realitats virtuals, dins d'edificis 3D hiperreals. Per descomptat, no és la primera vegada que un autor de ciència ficció inspira invents de la vida real. És que Stephenson no va predir que tots els del metavers anirien vestits amb Balenciaga de cap a peus.
Històricament, la indústria de la moda s'ha mostrat reticent a pujar al carro tecnològic. L'any 2008, una enquesta internacional de marques de luxe realitzada per Forrester Research va trobar que només un terç d'elles es venia activament en línia. Però al llarg de l'última dècada, les coses han canviat i aquesta vegada la moda està al capdavant.
L'any 2018, vam fer un primer cop d'ull cap a on anaven les coses. Un col·lectiu "WTF?" moment va veure un nou exèrcit d'influencers d'IA com Lil Miquela infiltrar-se a la indústria i, el que és més important, el programa de Prada AW18. Després d'això, va venir un lent degoteig d'articles tecnològics intel·ligents, inclosos els microxips Bluetooth de Tommy Jeans i els nòmades digitals de John Galliano, que van trepitjar la passarel·la de Margiela amb els iPhones subjectats als turmells o incorporats d'una altra manera a les motxilles.
No és sorprenent que els darrers dos anys s'hagi vist una acceleració de la transformació digital gràcies a la pandèmia de la COVID-19. El 2020, els dissenyadors van experimentar amb tot, des de la passarel·la fins als espais virtuals. Vam veure Burberry, Ralph Lauren, Gucci i Louis Vuitton provar cames de prova virtuals, mentre que LVMH provava sales d'exposicions i fires comercials de realitat virtual. Però no només van ser els grans jugadors. Fins i tot les marques indie emergents com Martine Rose van avançar en una nova direcció, mentre va presentar la seva col·lecció SS21 a través de What We Do All Day: un exercici de voyeurisme virtual que va veure la dissenyadora oferir una visió de les cases de la seva comunitat global..
Avança ràpidament fins al 2021, i molts de nos altres vam sentir per primera vegada a parlar de "el metavers" quan Mark Zuckerberg va anunciar el canvi de marca de Facebook com a "Meta" a l'octubre. La moda va estar immediatament al capdavant, ja que el multimilionari nerd de la tecnologia va viure la seva fantasia Clueless, utilitzant el seu avatar per passar per un armari virtual infinit. Després de l'anunci, el compte oficial de Twitter de Meta va tuitejar: "Hola @Balenciaga, quin és el codi de vestimenta al metavers?"
Tot i que és poc probable que el vestit d'esquelet de Halloween obtingut per Zuck obtingui el segell d'aprovació de Demna, el dissenyador ha passat gran part de l'últim any ajudant a consolidar Balenciaga com a pioner de la moda del metavers en ràpida expansió. Després de connectar-se amb Fortnite per a una col·laboració virtual i IRL, la marca de luxe es va associar amb la seva empresa matriu Epic Games per crear Afterworld, un videojoc per al seu programa AW21. El somni d'un aficionat a l'arquitectura brutalista ambientat l'any 2031, els jugadors estaven equipats amb l'aspecte complet de Balenciaga abans d'anar a través d'un bosc fosc fins a una rave prohibida. No és sorprenent que en un mar de curtmetratges, l'incursió interactiva del dissenyador georgià va ser la pista digital més única que hem vist fins ara.
Des de llavors, la plataforma de xarxes socials IMVU va organitzar la seva pròpia passarel·la digital, convidant dissenyadors com Collina Strada, Mowalola i Gypsy Sport a traduir els seus dissenys a un nou mitjà, abans que el duet de disseny amb seu a Londres Stefan Cooke s'associés amb The Sims 4 posarà roba a disposició dels jugadors com a part del seu kit de roba per a home modern. Mentrestant, cases de luxe com Louis Vuitton, Hermès i Burberry van passar el 2021 entrant al joc NFT, amb JW Anderson que va tancar l'any fent una NFT d'aquell cardigan viral de Harry Styles.
No cal dir que el 2021 també va pertànyer a la NFT. Tot i que el món de l'art va anunciar l'arribada del testimoni no fungible (certificats virtuals de propietat basats en la tecnologia blockchain), formen molt part del futur de la moda i de la següent fase d'Internet, també anomenada Web3 o Web. 3.0. Aquesta tercera iteració de la World Wide Web funciona en plataformes descentralitzades alimentades per blockchains públiques, que ja estem veient amb criptomoneda i NFT.
Tot i que de moment, els NFT i el metavers estan força separats, l'incursió de Zuckerberg en aquest últim suggereix que el futur ens veurà moure'ns per l'àmbit digital amb les nostres pertinences URL. RTFKT (pronunciat "artefacte") és una de les moltes etiquetes que combinen els dos paisatges. L'estudi de sabatilles esportives del futur combina NFT amb versions IRL de les seves sabates, i la seva visió de "fusionar cultura i jocs" va cridar l'atenció de Nike, que va adquirir RTFKT per una suma no revelada el desembre del 2021. Adidas també s'endinsa en l'acció., unint-se amb Bored Ape Yacht Club, PUNKS Comic i gmoney per vendre una NFT col·laborativa d'edició limitada que es va esgotar completament, amb el gigante de la roba esportiva alemanya acumulant més de 22 milions de dòlars en el procés.
Les grans empreses poden estar legitimant les NFT, però per a les persones que els agrada tenir béns materials de la vida real, ara mateix, poden semblar una mica inútils. Quin sentit té tenir un Birkin NFT si ni tan sols el pots aguantar? Però es tracta de flexionar el que tens, cosa que no és massa diferent del que fan els hypebeasts amb els maons Supremes.
Avui, les persones que tenen NFT poden lluir el seu nou drip a VRChat amb els seus avatars. Tot i que hi ha límits per on podeu portar els vostres ajustaments digitals, cosa que significa que no podeu portar els vostres texans de talla baixa IMVU a Fortnite, aquests límits poden desaparèixer aviat. Si la Web 3.0 desenvolupa la manera com va predir Zuckerberg en el seu anunci Meta, llavors blockchain ens permetrà tenir un avatar que pot travessar el terreny infinit d'Internet, portant aquest armari de NFT de Fortnite a Roblox i fins i tot a reunions de treball, reunions socials, i qui fins i tot sap què més.
Si aquest és el cas, millor que comenceu a construir el vostre armari virtual. The Dematerialised, un "Web3 Marketspace, impulsat per LUKSO Blockchain" és on podeu començar a perfeccionar el vostre estil digital. Fundat per Marjorie Hernandez i Karinna Nobbs, els grans magatzems digitals ven béns virtuals autenticats. Un mono amb cinturó de flames inspirat en els anys 90 de Rebecca Minkoff amb una bossa a joc et costarà 500 €, mentre que un parell de botes d'una col·laboració entre Shoes 53045 i Rico Nasty estan marcats a 50 €; llàstima que la majoria dels articles ja estiguin exhaurits.
El metavers no ve sense problemes molt reals, però. Ja, els problemes relacionats amb l'autenticitat, el consum d'energia i els drets dels usuaris estan provocant dubtes sobre la Web 3.0 en alguns. És possible que ja hagis sentit a parlar de Birkin NFT com una mercaderia calenta al metavers, però al desembre Hermès va publicar una declaració que "no va autoritzar ni consentir la comercialització ni la creació" d'uns 100 MetaBirkin NFT creats per l'artista Mason Rothschild. La bossa NFT "Baby Birkin" de Rothschild es va vendre per 47.000 dòlars (o 10 Ethereum) a través del mercat en línia Basic. Space. "Aquests NFT infringeixen els drets de propietat intel·lectual i de marca registrada d'Hermès i són un exemple de productes Hermès falsos al metavers", va afegir la companyia..
Després hi ha els problemes dels drets d'usuari al metavers. "Hem de ser conscients de qui colonitza el nostre futur i el nostre metavers", explica la pronosticadora de moda futurista Geraldine Wharry. "Qui conservarà les dades dels ciutadans privats, com s'utilitzaran, on es salvaguarda l'autonomia, la privadesa i l'agència de l'usuari final?" Moltes d'aquestes preguntes encara no tenen resposta. Hipotèticament, els governs podrien introduir proteccions legals, tot i que la llei sempre ha estat lenta per posar-se al dia amb Internet. Altres es preocupen que els problemes que hi ha a les xarxes socials només es quadrupliquin en el metavers, o pitjor, que les dades que es fan un seguiment puguin ser tan íntimes com l'expressió facial i la pressió arterial.
Un dels problemes que la moda digital podria alleujar, si no resoldre, és l'impacte devastador de la indústria sobre el medi ambient. "La moda digital ofereix l'oportunitat de provar i visualitzar la roba abans de la producció en massa de manera molt realista, això és una cosa que reduirà molt el nostre impacte ambiental", explica Wharry. "Pot frenar l'apetit de la gent per més roba i 'reparacions ràpides de moda', si comencen a identificar-se amb els seus bessons i avatars digitals, i canvien la manera en què valoren la seva manera de veure's, vestir-se o fins i tot de maquillar-se."
“Hem de ser conscients de qui colonitza el nostre futur i el nostre metavers. Qui conservarà les dades dels ciutadans privats, com s'utilitzaran, on es salvaguarda l'autonomia, la privadesa i l'agència de l'usuari final? – Geraldine Wharry, predictor de tendències futures
D' altra banda, tot i que fer menys roba física pot reduir l'impacte de la indústria al planeta, ja hem vist els costos energètics perjudicials que comporta l'extracció de criptomonedes, així que pot anar millor el metavers? El 2019, investigadors de la Universitat de Massachusetts van completar una avaluació del cicle de vida per entrenar diversos models d'IA grans comuns. Van descobrir que l'entrenament d'un únic model d'IA pot emetre fins a 626.000 lliures de diòxid de carboni, que és gairebé cinc vegades les emissions de vida útil del cotxe nord-americà mitjà. Wharry espera que amb un nou paisatge hi hagi noves solucions. “El metavers no és una panacea total, però ofereix la possibilitat d'alleujar la pressió de l'extracció de matèries primeres per produir roba. L'energia es treu d'un altre lloc en aquest moment, no és 'zero residu', però les solucions estan evolucionant ràpidament."
Ara mateix pot semblar un món nou atrevit i de vegades imperceptible, però fa només tres anys que els influencers de l'IA i els models digitals com Lil Miquela es van sentir com un aperitiu distòpic al futur. Però la revolució de la moda digital ja està aquí, i el 2021 només va ser el començament. Tot i que les marques de luxe com Balenciaga han liderat el camí fins ara, és només qüestió de temps que veiem tothom, des de cadenes de carrer fins a petits dissenyadors independents, submergint-se els dits dels peus a la gran extensió del metavers. Què et posaràs quan ho facin?
