Logo ca.pulchritudestyle.com
Estil de vida 2023

El bo, el dolent i el glitchy: valorar les galeries del metavers

Taula de continguts:

El bo, el dolent i el glitchy: valorar les galeries del metavers
El bo, el dolent i el glitchy: valorar les galeries del metavers
Anonim

Els col·leccionistes de NFT estan construint les seves pròpies sales d'exposició, KAWS s'ha fet càrrec de Fortnite, fins i tot Sotheby's ha llançat un lloc avançat digital, però quines galeries mereixen el vostre temps?

Estic dins de la mansió d'en Drake. D'acord, així que en realitat no és la mansió de Drake, sinó la visita virtual de "The Embassy" que el raper va llançar a finals de l'any passat. Crec que l'extens dormitori d'en Drake s'ha d'ordenar una mica, assegut a la resplendor del monitor de la meva oficina (que és el que anomeno la part del meu dormitori que no està ocupada amb un llit i les baranes d'Ikea). Això és abans d'adonar-me que cada objecte (les espelmes al terra, la dessuadora amb caputxa escampada per un sofà) conté un enllaç de clic que dirigeix l'espectador a una de les diverses botigues web.

Per descomptat, el que ofereix drakerelated.com no és una visita a casa, sinó una sala d'exposició. Tot està a la venda, o un flex, com el vídeo "Tootsie Slide" del raper, que inclou la mateixa mansió esquitxada de treballs d'artistes de primer nivell com Andy Warhol, KAWS i Takashi Murakami.

Durant la pandèmia de coronavirus, moltes galeries de renom mundial també es van lluitar per oferir visites virtuals semblants a Drake per les seves sales sagrades, que s'havien buidat a causa dels bloquejos mundials. Altres entusiastes de l'art, però, van fer un pas més enllà, construint llocs des de la base en el metavers, on els espectadors de la galeria podien barrejar-se com avatars en 3D i veure l'art a través de les pantalles d'ordinador (o, per a l'experiència completa que indueix el vertigen, un auricular VR). Però, com són ara les galeries del metavers, un període que provisionalment anomenarem postpandèmia?

Bé, aquí tens una breu instantània: a la plataforma basada en navegador Decentraland, reboto al voltant de desenes de "galeries" populars, parant per passar l'estona amb un ramat de petits avatars simpàtics del Pokémon knock-powered amb blockchain. fora d'Axie Infinity. Al llarg d'un parell d'hores, no trobo cap ànima, i per què ho faria? La majoria de les galeries són només espais publicitaris per a NFT col·leccionables: cada vegada que feu clic a una de les obres d'art insulses i repetitives, se us dirigeix a un mercat en línia com ara Rarible o OpenSea. És la casa de Drake de nou, només amb una banda sonora de techno aclaparadora i imatges cridaneres i amb errors.

Això no vol dir que no hi hagi bones galeries al metavers, però. A continuació es mostra un resum d'alguns dels que val la pena el vostre temps i com és visitar-los el 2022.

SOTHEBY'S, DECENTRALAND

Avançada de Sotheby's a Decentraland
Avançada de Sotheby's a Decentraland

Primera parada: Voltaire Art District de Decentraland, on Sotheby's va llançar la seva primera galeria virtual a finals de 2021. La façana és una rèplica en blocs de la base londinenca de la casa de subhastes. Em rep un porter digital i em demana que premeu E per parlar. Apareix una bafarada; se suposa que ha de contenir un missatge de benvinguda, però per algun motiu està en blanc. Cap buit. El seu rostre és una interpretació fotorealista del comissari de Sotheby's de Londres, Hans Lomulder. La ironia de fer que el porter de la teva galeria virtual sigui el mateix vell blanc es perd òbviament a Sotheby's.

A l'interior, s'obre automàticament una porta de vidre que condueix els assistents pel vestíbul de Sotheby's fins a una habitació del darrere. Una altra porta (més sobre això en un moment) em dóna la benvinguda a una capella petita però ornamentada, amb grans vitralls a tots els costats i una resplendor celestial que baixa del terrat. El punt focal, aquesta vegada, és "L'home dels dolors" (1500-1510) de Sandro Botticelli. Venda per més de 45 milions de dòlars el gener de 2022, la pintura és l'únic motiu de la construcció de la capella i, en aquest entorn, és força bonica. Una reproducció digital petita és tan impressionant com una pintura a l'oli renaixentista en persona? Evidentment que no. Però la majoria de la gent pot veure un Botticelli real en una capella atmosfèrica quan vulgui? També núm.

Torna a aquesta porta, però. En sortir de la capella, recentment optimista sobre l'estat de l'art del metavers, la porta enganxa el meu avatar i l'envia volant a través d'una paret sòlida, cap a una petita habitació blanca a la qual definitivament no he d'accedir. Encara pitjor: la porta està oberta i m'impedeix retrocedir gradualment a través de la paret cap a la llibertat. Només estic alliberat de la meva presó virtual quan un altre assistent arriba deu minuts més tard, activant la porta des de fora. Els agraeixo. Em van deixar en blanc.

Veredicte: L'establiment de l'art està clarament desesperat per s altar a l'espai NFT, sovint amb resultats que indueixen l'esgarrifança. No obstant això, s'ofereix l'oportunitat de fer l'exposició correcta i és possible que tingueu sort (només heu de vigilar els errors; després de tot, encara són primerencs).

MUSEE DEZENTRAL

Museu Dezentral
Museu Dezentral

Com molts llocs virtuals, el Musee Dezentral es va inspirar en la pandèmia de coronavirus: quan les institucions d'art de Berlín es van tancar per tancaments a tot el país, un equip de dissenyadors amb seu a la ciutat es va adonar de com ha de ser la vida per a aquells que no només ho són. unes poques parades de U-Bahn lluny de l'art de classe mundial en un moment donat (així diu la història al lloc web del museu). A partir de la seva experiència construint el "primer club 3D virtual de Berlín", Rave Space, l'equip es va dedicar a crear una casa per a les obres d'art més exclusives d'Internet, la qual cosa significa més NFT, òbviament.

L'espai és raonablement impressionant, tot i que probablement és el que més deu, de totes aquestes galeries de metaversos, a institucions de l'IRL com el Louvre. Penseu: fonts i fullatge interiors, columnes de marbre i una banda sonora de sintetitzadors ambientals i cant dels ocells. L'art? Bé, són NFT.

La galeria principal ofereix als vostres sospitosos habituals (Bored Apes, CryptoPunks, CoolCats i World of Women col·leccionables, juntament amb NFT derivades d'artistes físics com Damien Hirst i Danny Cole), mentre que un segon espai acull comissaris convidats dues vegades al mes, el que significa que la qualitat de l'art criptogràfic normalment és molt superior a la dels avatars aleatoris que trobeu a Decentraland. Cada obra d'art també inclou una etiqueta informativa de la galeria, amb crèdit per a cada persona que presta la seva obra d'art (presumiblement, això no ofereix els mateixos incentius fiscals que l'art físic, però).

Veredicte: Tot el que necessites per visitar el Musee Dezentral és un ordinador i una connexió a Internet, cosa que insinua com el món de l'art podria millorar l'accessibilitat mitjançant el metavers. Tanmateix, necessitarem més que objectes de col·lecció NFT per començar la revolució.

SERPENTINE NORTH GALLERY, FORTNITE

KAWS, NOVA FICCIÓ, Serpentine North Gallery, Fortnite
KAWS, NOVA FICCIÓ, Serpentine North Gallery, Fortnite

Potser és perquè Unreal Engine d'Epic Games sempre es va desenvolupar tenint en compte el moviment fluid i la física semi-realista dels jocs de trets en primera persona, o perquè l'empresa de jocs simplement té més diners que la majoria per invertir en un pou. -Món optimitzat i en gran part sense errors, però aquesta recreació de Serpentine North Gallery, per a la primera exposició de galeria virtual del joc, KAWS' NEW FICTION, sembla més natural d'alguna manera. L'atenció als detalls també és impressionant: en un moment, intento s altar a la seva escultura de "Figuras familiars" totalment negra (en lloc d'una alarma i un assistent de galeria perjudicat, estic bloquejat per una paret invisible) i, mentre les meves botes toquen el terra, el seu impacte sobre una reixa metàl·lica estreta fa ressò a les parets.

Per descomptat, també ajuda que les escultures hiperdibuixades i les pintures bidimensionals de KAWS es tradueixin fàcilment al món dels videojocs. Després de l'incident amb la família de KAWS, passo unes quantes parets de pintures i arribo a "WHAT PARTY" (2020), una versió reduïda de l'enorme escultura taronja de l'exterior. Apropant-me a l'espatlla del meu personatge, se m'ocorre la semblança que ens sembla, els nostres cossos d' alta definició brillants sota les llums brillants de la galeria. Miro cap als seus Xs-per-ulls i m'agradaria que pogués cobrar vida d'alguna manera.

Veredicte: És interessant veure una visió més popular d'una exposició d'art per al metavers, i KAWS és sens dubte l'artista perfecte per introduir una nova era de galeria virtual. anant. Tanmateix, Fortnite no deixarà d'enviar-me notificacions ara. Com puc fer que s'aturi?

OCUPAR PARETS BLANQUES

L'hotel Mendeleiev, Ocupa les parets blanques
L'hotel Mendeleiev, Ocupa les parets blanques

El juliol de 2020, un grup de "contrabandistes digitals" va agafar tota la col·lecció d'art de la National Gallery de Londres i la va penjar a la galeria virtual de la plataforma de jocs-slash-art-Occupy White Walls (OWW). Allà, l'obra d'art es va unir a una àmplia col·lecció d'art contemporani del segle XVIII, segle XIX, extretes com a imatges d' alta resolució dels llocs web d' altres institucions, com ara el Museu Metropolitan de Nova York, que els usuaris poden instal·lar a les seves pròpies galeries.

Es descriu com una "zona lliure de NFT", el joc recomana obres d'art icòniques als usuaris mitjançant un algorisme d'IA i també mostra artistes contemporanis menys coneguts al seu impressionant centre de jugadors, Piazza Dei Miracoli. Les millors parts, però, són les galeries comissariades per jugadors, que ofereixen aparellaments inesperats que és poc probable que trobis al món real.

Una galeria recomanada està dedicada exclusivament als jardins en l'art, col·locant pintures de Hieronymous Bosch, Henri Rousseau, Van Gogh, Old Masters i pioners d'Ukiyo-e al costat d'una sèrie d'espais exuberants que narren humans. 'relació amb la natura. Un altre recrea el Birmingham Museum & Art Gallery en col·laboració amb la institució IRL, incloses obres de la seva col·lecció (tot i que no és una rèplica exacta, ofereix una experiència molt millor que les visites d'apuntar i fer clic d' altres galeries del Regne Unit).

Veredicte: L'enfocament de la curació d'art dirigit per l'usuari d'OWW dóna com a resultat uns nous descobriments emocionants, també unes quantes galeries de pornografia softcore, però suposo que sí.

EL MUSEU EN LÍNIA DE L'ART MULTIJUGADOR

El Museu d'Art Multijugador en línia
El Museu d'Art Multijugador en línia

oMoMA (també conegut com el Museu d'Art Multijugador en línia) és un producte més de la COVID, llançat per la "neoarcade" LikeLike, amb seu als Estats Units l'abril de 2020. Inspirant-se en "xats experimentals, net.art, jocs de llenguatge conceptual, i mons de jocs de rol en línia", la galeria es presenta com una paròdia pixelada d'espais d'art contemporani pretensiosos.

Prou senzill. Tanmateix, oMoMA també mostra les oportunitats úniques de les galeries en línia, en comparació amb les experiències d'art del món real. A diverses sales, les paraules pròpies dels assistents, escrites en un quadre de text i presentades com a caràcters flotants sobre el cap del vostre avatar, es manipulen de diverses maneres. A la "habitació fosca" de més de 18 anys, per exemple, les paraules aleatòries es substitueixen per crear nous significats NSFW. Al segon pis, un bot anomenat Anonymous es fa passar per un ésser humà. "Demostra que ets humà", em diu.

Per desgràcia, ara no es pot confondre Anonymous amb una persona real, perquè la galeria no té visitants (que són pràcticament integrants de tot el projecte). De fet, aquest és el problema més gran de la majoria de galeries del metavers: hi ha molt potencial per a experiències culturals interessants, però, llevat d'esdeveniments puntuals o exposicions de gran notorietat, simplement no hi ha ningú amb qui compartir-les.

Veredicte: Més que qualsevol altra galeria en línia, oMoMA mostra el potencial únic de les institucions d'art en línia. Pot ser que ara no tingui un públic actiu, però podria proporcionar un model per a futures innovacions en el metavers?

Tema popular